Jump to content

Nicole Eisenman: Lo que pasó

Abr 06, 2024 - Sep 22, 2024

Acerca de la exposición

Nicole Eisenman: What Happened es la primera gran exposición que encuesta la práctica artística expansiva de Nicole Eisenman, reuniendo aproximadamente 100 obras producidas desde 1992 hasta hoy. Formalmente inventivo y materialmente ambicioso, Eisenman trabaja en una variedad de formatos y técnicas, desde pintura hasta dibujo y murales e instalaciones a gran escala. Un sentido similar de variedad se traslada al tema del artista, que presenta una variedad de fuentes culturales e históricas, incluyendo pintura renacentista, cómics underground y murales socialistas de la década de 1930, entre muchos otros. A través de una cuidadosa yuxtaposición y detalles idiosincrásicos, Eisenman se enfrenta a las crisis más apremiantes de nuestro tiempo, examinando momentos contemporáneos significativos con un estilo y una visión que son completamente suyos.

Esta exposición, que recorre la totalidad de la carrera de Eisenman hasta la fecha, comienza con murales e instalaciones de dibujo de su época en la escena artística de Nueva York en la década de 1990, y termina con una selección de grandes pinturas verticales que abordan las principales preocupaciones políticas y sociales que dan forma al mundo de hoy. A pesar de los enormes cambios culturales que han tenido lugar en las décadas desde que Eisenman comenzó a trabajar, lo que permanece constante a lo largo de su trabajo es la determinación infalible de mantener espacio para la resistencia, mantener espacio para la comunidad y casi siempre conocer al espectador con un sentido del humor anárquico.

La exposición está organizada por Museum Brandhorst y Whitechapel Gallery, Londres, y curada por Monika Bayer-Wermuth y Mark Godfrey. La presentación de MCA está curada por Jadine Collingwood, curadora asociada, y Jack Schneider, curador asistente.

Acerca del artista

Nicole Eisenman (n. 1965, Verdun, Francia; vive en Brooklyn, NY) recibió un BFA de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1987. Eisenman es becario de la Fundación MacArthur y fue incluido en la Academia Americana de Artes y Letras en 2018. Los trabajos principales incluyen proyectos para la Bienal de Venecia 2019, la Bienal Whitney 2019 y Skulptur Projekte Münster 2017. Las exposiciones recientes incluyen Heads, Kisses, Battles: Nicole Eisenman and the Moderns en Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Alemania (2021), viajes a Aargauer Kunsthaus, Aarau, Suiza (2022), Fondation Vincent Van Gogh, Arles, Francia (2022) y Kunstmuseum Den Haag, Países Bajos (2022); Nicole Eisenman. Gigante sin cuerpo en el Museo de Arte Moderno Astrup Fearnley, Oslo, Noruega (2021); Nicole Eisenman y Keith Boadwee en la Fundación de Arte FLAG, Nueva York (2020); Nicole Eisenman. Sturm und Drang en The Contemporary Austin, Austin, TX (2020); Baden Baden Baden en Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Baden-Baden, Alemania (2018); Now or Never at Secession, Viena, Austria (2017); y Al-ugh-ories en el New Museum, Nueva York (2016).

Contenido relacionado

Financiamiento

El apoyo principal es proporcionado por R. H. Defares y Hauser & Wirth.

Shari Dunkelman Behnke, Charlotte R. Cramer Wagner y Herbert S. Wagner III de la Fundación Wagner, y un donante anónimo brindan un apoyo importante.

El generoso apoyo es proporcionado por Anton Kern Gallery; Rennie Collection, Vancouver; y Vielmetter Los Angeles.

El apoyo adicional es proporcionado por el Dr. Daniel S. Berger.

Este proyecto fue parcialmente financiado por una subvención del Departamento de Comercio y Oportunidades Económicas de Illinois, Oficina de Turismo.

Esta exposición cuenta con el apoyo de la Iniciativa de Mujeres Artistas de la MCA, un compromiso filantrópico para promover la equidad a través de las líneas de género y promover el trabajo y las ideas de las mujeres artistas.

Logotipo de Hauser & WirthLogotipo de la Fundación Wagner